En clases aprendí que Virginia Woolf fue una figura clave del modernismo literario anglosajón, revolucionando la narrativa tradicional mediante técnicas como el monólogo interior y la ruptura con la cronología lineal, lo que le permitió reflejar la subjetividad del pensamiento humano. También conocí su importante aporte al feminismo literario a través de su ensayo Una habitación propia, donde plantea la necesidad de autonomía económica y creativa para que las mujeres puedan escribir. Otro aspecto fundamental de su vida fue su relación con Leonard Woolf, con quien fundó la editorial Hogarth Press, que le brindó libertad para publicar sus obras más arriesgadas e innovadoras. Además, comprendí cómo su entorno intelectual en el Círculo de Bloomsbury influyó en su desarrollo artístico y pensamiento feminista, rodeada de figuras como Keynes, Eliot y Russell. Finalmente, entendí que su escritura estuvo profundamente marcada por su experiencia personal con la salud mental, luchando contra episodios de depresión y crisis nerviosas que, lejos de silenciarla, la impulsaron a explorar con sensibilidad la complejidad del alma humana.
Leer a Virginia Woolf me ha hecho cuestionar las ventajas invisibles que históricamente hemos tenido en el mundo intelectual y literario. Me confronta con la realidad de que muchas voces como la suya fueron silenciadas por siglos, no por falta de talento, sino por falta de oportunidades. Su valentía al hablar desde lo íntimo y lo colectivo me invita a no quedarme indiferente, a escuchar más y a reconocer el valor de la lucha femenina por un espacio propio. Me ha dejado claro que la igualdad no es solo un tema de mujeres, sino una responsabilidad de todos, también de nosotros los hombres, para construir una sociedad más justa y consciente.